Ngành âm nhạc Việt Nam vừa chứng kiến sự ra mắt của một ca khúc mới, “Ướt lòng”, do Văn Mai Hương và Hứa Kim Tuyền trình diễn. Sự kiện này đã thu hút sự quan tâm của đông đảo nghệ sĩ đồng nghiệp và công chúng. Ca khúc này là bước mở màn cho album phòng thu thứ 5 của Văn Mai Hương, dự kiến ra mắt trong năm nay.

“Ướt lòng” là một sáng tác của nhạc sĩ Hứa Kim Tuyền, được sản xuất bởi nhà sản xuất DươngK và Harosé. Ca khúc này lấy cảm hứng từ những trải lòng tình yêu của Văn Mai Hương. Trước khi ra mắt chính thức, ca khúc đã đạt được thành tích ấn tượng khi đứng Top 1 trên Itunes Vietnam (pre-order).

Ca khúc “Ướt lòng” mang đậm dấu ấn mới mẻ với sự pha trộn giữa nhạc Pop và nhịp Rumba của nhạc Latin, kết hợp với Bossa nova và âm nhạc retro, hoài niệm của Việt Nam vào thập niên 60-70. Với độ dài 4 phút 39 giây, ca khúc phá vỡ cấu trúc thông thường của nhạc Pop hiện đại. Hứa Kim Tuyền chia sẻ rằng ê-kip thực hiện dự án muốn giữ trọn vẹn cảm xúc của bài hát chứ không đặt nặng vấn đề xu hướng.

MV của ca khúc “Ướt lòng” do đạo diễn Nguyễn Hải Nguyên và ê-kip The Tripod Guys đảm nhận, với sự tham gia của diễn viên Thiên Minh. MV như một hồi ức của hồng nhan khi chạm vào những khoảnh khắc, giai điệu thân quen của tình yêu. Âm nhạc hòa quyện cùng thước phim hoài niệm khơi gợi nhiều cung bậc cảm xúc.

Sự hợp tác giữa Văn Mai Hương và Thiên Minh trong MV này không còn là điều xa lạ, bởi họ đã có mối quan hệ thân tình 16 năm và từng chứng kiến nhiều thăng trầm trong công việc, cuộc sống và cả chuyện tình cảm. Văn Mai Hương hy vọng chất liệu chân thực xây dựng lên ca khúc, hình tượng mang hơi thở Á Đông cùng với MV gợi lại cả hạnh phúc lẫn chia ly nhưng không bi lụy sẽ ít nhiều nhắc nhớ nhiều người về một đoạn yêu đã trải qua trong cuộc đời.

Buổi ra mắt sản phẩm mới tại TPHCM đã diễn ra thành công với sự tham gia của đông đảo các nghệ sĩ, trong đó có Trấn Thành, Diệu Nhi, Mono, Vương Bình… Văn Mai Hương từng ghi dấu ấn khi phát hành các album: Hãy mỉm cười (2011), Mười tám + (2013), Hương (2021), Minh tinh (2023). Sự kiện này đánh dấu một bước chuyển mình của cả Văn Mai Hương và Hứa Kim Tuyền trong thời điểm hiện tại.

Rapper MCK vừa tung ra MV2323, một bản làm mới của ca khúc nổi tiếng “Buông Đôi Tay Nhau Ra” của Sơn Tùng. Mặc dù đã đạt được hàng trăm nghìn lượt xem chỉ trong vài giờ, nhưng phần đông khán giả lại bày tỏ sự hụt hẫng với phần nội dung của video.

Việc MCK chọn cách “làm mới lại” nhạc phẩm cũ bằng cách thêm phần rap ngắn ở cuối bài, mà không chỉnh sửa nhiều về mặt phối khí, đã khiến nhiều người nhận xét rằng đây là MV của Sơn Tùng chứ không phải của MCK. Sự thiếu đột phá trong cách tiếp cận này đã khiến khán giả cảm thấy hụt hẫng và chưa thực sự hài lòng với sản phẩm mới.

Thực tế, “Buông Đôi Tay Nhau Ra” không chỉ là một bản hit, mà là một phần ký ức âm nhạc của thế hệ khán giả trưởng thành vào những năm 2010. Việc lấy chất liệu từ một bản nhạc mang tính biểu tượng như vậy dễ khiến người nghe “quay về bản gốc” để tìm lại cảm xúc cũ, hơn là thưởng thức phiên bản mới. Điều này đặt ra câu hỏi về khả năng cân bằng giữa việc giữ gìn ký ức âm nhạc và tạo ra những sản phẩm mới mẻ, sáng tạo.

Sự “trỗi dậy” của phong trào remix, re-sample trong âm nhạc Gen Z cũng đặt ra câu hỏi về ranh giới giữa sáng tạo và vay mượn. Nếu như “Tháp Drill Tự Do” của MCK từng tạo hiệu ứng nhờ khai thác chất liệu nhạc cách mạng theo phong cách drill táo bạo, thì 2323 lần này lại khiến người ta băn khoăn về mức độ đầu tư và tư duy âm nhạc thật sự. Liệu rằng MCK có thể tạo ra những sản phẩm đột phá, hay chỉ đơn thuần là “làm mới lại” những bản hit cũ?

MCK không phải người đầu tiên thử sức với nhạc Sơn Tùng, nhưng vấn đề không nằm ở việc làm lại nhạc xưa mà là làm sao để thể hiện được chất riêng của người làm mới. Khi thị trường âm nhạc hiện đại đang bão hòa với các sản phẩm “vừa tai, dễ viral”, thì bài toán giữ cá tính lại càng khó khăn. Một nghệ sĩ lớn không chỉ biết khai thác ký ức tập thể, mà phải biết tạo ra ký ức mới cho thời đại của chính mình.

Tất nhiên, không thể phủ nhận hiệu ứng tức thì mà sản phẩm này mang lại. Nhưng về lâu dài, MCK sẽ cần nhiều hơn những bản “remix hoài niệm” để khẳng định giá trị nghệ sĩ. Người hâm mộ đang chờ đợi những sản phẩm mới mẻ, sáng tạo và đột phá từ MCK, để có thể khẳng định vị trí của mình trong nền âm nhạc Việt Nam hiện đại.

Nhân dịp kỷ niệm Ngày Thương binh – Liệt sĩ 27-7, nhạc sĩ và luật sư Lê Bá Thường đã ra mắt hai ca khúc mới, mang tựa đề “Dấu chân người chiến sĩ” và “Gửi anh nơi đảo xa”. Đây là những lời tri ân chân thành của ông dành cho những người lính đã và đang hy sinh thầm lặng vì độc lập và chủ quyền của Tổ quốc.

Ca khúc “Dấu chân người chiến sĩ”, được phổ nhạc từ thơ của thẩm phán Hoàng Thế Viễn, là một bản hùng ca đầy cảm xúc. Bài hát bắt đầu bằng hình ảnh chia ly đầy nước mắt tại hậu phương: “Sương rơi trên hoa cà như mắt mẹ nhạt nhòa chia ly”. Qua đó, bài hát cũng khắc họa tinh thần quả cảm của người lính nơi chiến trường, với lời hiệu triệu vang vọng: “Tiến lên vì độc lập tự do cho đất nước, vì cuộc sống ấm no cho nhân dân”. Sự thể hiện của giọng ca Huỳnh Lợi đã góp phần truyền tải khí thế sử thi và lòng biết ơn sâu sắc của cả dân tộc.

Bên cạnh đó, ca khúc “Gửi anh nơi đảo xa” mang chất tự sự nhẹ nhàng và chan chứa tình cảm của người con gái nơi hậu phương gửi đến người lính giữa trùng khơi. Từ khung cảnh mùa đông lạnh giá, bài hát mở ra mạch cảm xúc về sự thủy chung, chờ đợi và tin yêu: “Biển xanh mênh mông… nơi đảo xa đã có anh đứng gác”. Ca sĩ Hồng Mơ với giọng hát ngọt ngào và tình cảm đã thể hiện thành công ca khúc này, khắc họa hình ảnh người lính đảo không chỉ là người chiến sĩ mà còn là điểm tựa thiêng liêng trong trái tim người ở lại.

Nhạc sĩ Lê Bá Thường, mặc dù không xuất thân từ môi trường âm nhạc chuyên nghiệp, vẫn đều đặn sáng tác bằng đam mê và tinh thần trách nhiệm với đất nước. Trong 2 năm qua, ông đã viết gần 50 ca khúc với nhiều chủ đề như “Tự hào làm người Việt Nam”, “Đất nước là quê hương”, “Mừng sinh nhật Bác”, “Tự hào nghề luật sư”, “Nợ em lời hứa”…

Nhạc sĩ Lê Bá Thường hy vọng rằng những ca khúc này sẽ trở thành những món quà tinh thần ý nghĩa, thể hiện lòng biết ơn sâu sắc của người Việt Nam đối với những người đã và đang hy sinh vì Tổ quốc.

Lê Phú – Một tâm hồn nghệ thuật đa chiều

Với gần 30 năm hoạt động không ngừng nghỉ trong lĩnh vực nghệ thuật, ông đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng công chúng qua ba loại hình nghệ thuật chính: điêu khắc, hội họa và âm nhạc. Đối với Lê Phú, nghệ thuật không chỉ là niềm đam mê, mà còn được ông xem như hơi thở của cuộc sống.

Sinh ra tại thành phố Nha Trang, Việt Nam, Lê Phú là cựu sinh viên của Trường Chính Trị Kinh Doanh K10, Viện Đại Học Đà Lạt. Cuộc đời ông đã trải qua nhiều biến động, kể từ khi vượt biên đến Pulau Bidong sau 7 ngày lênh đênh trên biển, trước khi định cư tại Melbourne từ năm 1981. Tại Melbourne, ông đã tốt nghiệp ngành Kỹ sư Điện tại Royal Melbourne Institute of Technology (RMIT) và đã làm việc như một kỹ sư viễn thông trong gần 20 năm.

Tuy nhiên, niềm đam mê nghệ thuật đã không bao giờ tắt trong ông. Lê Phú đã tự học và tự làm điêu khắc, hội họa, và sáng tác nhạc như những thú tiêu khiển để giải khuây. Trong hành trình sáng tạo của mình, con người, đặc biệt là phụ nữ, luôn là nguồn cảm hứng cho phần lớn các sáng tạo điêu khắc và hội họa của Lê Phú. Nhiều tác phẩm của ông đã được tạo ra với mục đích đấu giá để gây quỹ cho các hoạt động từ thiện.

Bên cạnh điêu khắc và hội họa, Lê Phú còn thể hiện tài năng của mình qua âm nhạc. Với bút hiệu Lê Phú, ông không chỉ muốn thể hiện cảm xúc và thanh âm riêng của mình mà còn muốn mang đến những giai điệu làm thăng hoa cuộc sống, thông qua thơ văn của bạn bè. Đến nay, ông đã sáng tác hơn 100 ca khúc và cho ra mắt 5 CD, gồm: Nắng Mưa, Hồi Tưởng, Món quà tình yêu, Nhạc khúc cuộc đời, và Nhạc khúc cuộc đời 2.

Sự nghiệp nghệ thuật của Lê Phú là minh chứng cho việc đam mê và tài năng có thể nở hoa ở bất kỳ giai đoạn nào của cuộc đời. Có thể thấy, ông đã không ngừng theo đuổi đam mê nghệ thuật của mình, bất chấp những khó khăn và thử thách. Với những đóng góp của mình, Lê Phú đã trở thành một trong những nghệ sĩ đa tài và được yêu mến tại Việt Nam và quốc tế.

Tìm hiểu thêm về các nghệ sĩ Việt Nam và khám phá các tác phẩm nghệ thuật độc đáo tại các triển lãm và sự kiện nghệ thuật.